WAYS OF SEEING® – DONNER DU SENS
Ways of Seeing® propose des ateliers créatifs ainsi que des cours et des conférences sur les œuvres d’art et les images.
Initié par l’artiste Éléonore Pironneau, le projet naît d’un désir de partager la joie donnée par la création et la compagnie des œuvres d’art. Pour cela, elle rassemble sous une même bannière des propositions nourries par sa longue expérience du travail artistique et de l’enseignement de la culture visuelle.
L’approche pédagogique consiste à mettre la connaissance de l’art et des codes de l’image à la portée de tous, sans en réduire la complexité, et ce à travers une approche théorique ou des exercices en atelier. Les sujets, comme par exemple La lecture des œuvres d’art, sont abordés à partir de différents points de vue tels que la sémiologie, la sociologie ou la philosophie, etc, en explicitant les notions de base indispensables à la réflexion. Les ateliers créatifs ouvrent l’accès aux questions esthétiques à tous les participants, y compris à ceux qui n’ont aucune technique artistique.
Le nom de ce projet est un hommage au critique d’art et poète John Berger, auteur du livre et des programmes éducatifs Ways of Seeing (BBC, 1974). Il y interroge la manière dont nous regardons et percevons l’art, et à travers cela notre relation au monde.
Le projet Ways of Seeing® offre une éducation du regard, encourage la créativité et favorise l’épanouissement de « Manières de Voir » libres et conscientes. Envoi de notre brochure sur demande. Cours et ateliers en français ou en anglais.
Ci-dessus, présentation filmée à propos des ateliers Ways of Seeing® et de mon travail artistique. Creative Mornings, Mars 2024, Paris.
NOS PROPOSITIONS
COURS / CONFÉRENCES
… sur les sujets suivants : Lire les œuvres d’art (12h de cours qui peuvent être divisé en deux parties, enseigné par sessions d1h30 ou 3h) – Le langage de l’image (2h), La part de soi dans l’œuvre (2h), Musique et Art Plastiques (2h), L’Art engagé (2h)
Offre régulière de nouveaux cours. Les cours peuvent être adaptés aux besoins des clients en terme de durée.
ATELIERS DE RÉFLEXION PAR L’IMAGE basés sur la pratique du collage
• Thèmes : réflexion sur des sujets personnels ou sociétaux, bien-être et développement personnel ou thèmes purement “Art plastique”. (3h)
• Possibilités d’un programme complet pour l’approfondissement d’une pratique artistique. (3h)
JOURNÉES ou 1/2 JOURNÉE À THÈME “LES CLÉS DU PROCESSUS CRÉATIFS”
• Cours ou conférence le matin (2h30) sur le thème choisi – atelier créatif l’après-midi (3h) en rapport avec ce thème
• ou Conférence d’1h suivie d’un atelier de 3h
WAYS OF SEEING® POUR L’ENTREPRISE
Ateliers collage team-building ou à des fins récréatives, conférences sur l’art.
WAYS OF SEEING® POUR L’ENSEIGNEMENT SUPÉRIEUR
Proposition d’un éventail de cours en lien avec la communication visuelle et la créativité.
ATELIERS COACHING
Exploration d’un projet personnel ou professionnel grâce à une gamme d’outils créatifs.
PROGRAMME DES ATELIERS PARIS, 1er trimestre 2026
1. ATELIERS CRÉATIFS
Ways of Seeing® propose des ateliers créatifs d’exploration par l’image. Ils se basent sur la technique du collage, une méthode intuitive, fun et accessible à tous, un medium artistique employé par les plus grands.
Ce processus à la fois facile et sophistiqué permet la représentation du thème choisi par l’émergence d’association d’idées et la recomposition unifiée de ses différentes facettes.
Ces ateliers offrent un espace bienveillant pour explorer des idées nouvelles et révéler sa propre créativité.
VOTRE DÉCLARATION EN IMAGE
LUNDI 9 FÉVRIER – 14h30-17h30
À l’occasion de la St Valentin, dites votre amour, votre respect, votre admiration en image à quelqu’un qui compte pour vous, ou peut-être une communauté, la terre ou le monde dont vous vous sentez faire partie. Sans oublier… pourquoi pas une déclaration qui vous serait adressée ?
Votre collage symbolisera un don immatériel ou un hommage.
LA DIMENSION DU SACRÉ
LUNDI 9 MARS – 14h30-17h30
Le sacré est une expérience très personnelle, souvent négligée dans nos sociétés contemporaines. Offrez-vous une respiration et une réflexion créative autour de ce thème. Exprimez par un collage la dimension du sacré telle que vous en faites l’expérience dans votre vie (relation à la nature, méditation ou prière, amour, interiorité, silence ou musique, etc.)
Tout le matériel est fourni : magazines, papiers texturés peints à la main, photocopies de gravures vintage, ciseaux & cutter, colle, passe-partout, etc.
Vous serez guidés à chaque étape de votre travail.
L’atelier est un moment amical pour développer sa part créative sans jugement ni évaluation.
C’est un espace de détente pour explorer, libre d’obligation de réussite.
Après un échange bienveillant sur les réalisations de chacun, vous repartez avec votre œuvre montée sous passe-partout, prête à être encadrée !
Atelier tous niveaux. Bienvenue aux débutants.
ADRESSE / INSCRIPTIONS / TARIFS
• Les ateliers ont lieu rue Henri Poincaré, 75020 Paris (adresse et codes fournis à l’inscription)
• 55€ matériel inclus
• Pour participer, veuillez vous inscrire : eleonore.pironneau@mail.com
• Les places étant limitées à 6 personnes, merci de confirmer votre inscription au plus tôt.
• Détails bancaires envoyés en réponse à votre réservation. Place confirmée lors du paiement des ateliers.
• Désistement :
– Remboursement total jusqu’à 15 jours avant l’atelier.
– Remboursement partiel (50%) après cette limite.
PAS DISPO À CES DATES ?
Nous organisons ateliers créatifs sur mesure pour des groupes constitués de 3 à 6 personnes : à vos dates, chez vous ou sur votre lieu de travail si vous le souhaitez, thème au choix. Contactez-nous !
> Réunissez un groupe de 6 personnes et votre place est offerte.
Ateliers en anglais sur demande
2. VISITES CRÉATIVES AU MUSÉE
Nous vous proposons des visites participatives grâce auxquelles vous devenez acteur de votre relation avec les œuvres d’art. Venez affûter votre regard artistique grâce à nos exercices ludiques ! Votre guide vous donnera des clés pour approcher et interpréter l’art moderne et contemporain, et vous familiariser avec le langage visuel.
PENSER LES ŒUVRES
JEUDI 5 FÉVRIER – Fondation Cartier pour l’Art Contemporain, Paris 75001
10h00-12h30 ou 14h00-16h30
Trouvez dans la collection de la Fondation Cartier une œuvre en correspondance avec un mot-idée.
Derrière une œuvre d’art contemporain il y a immanquablement un concept ou une idée plastique qui est la clé d’entrée dans le travail. Vous choisirez dans une corbeille un papier où sera écrit un mot ou une interrogation. Trouvez une œuvre en correspondance avec cette idée.
ÉCOUTER LES ŒUVRES
JEUDI 5 MARS
Musée d’Art Moderne (MAM), Paris 75016
10h00-12h30 ou 14h00-16h30
Trouvez dans la collection du MAM une œuvre en correspondance avec une musique de votre choix.
Par exemple, retrouvez la notion de pureté (d’un son), ou de calme (d’un tempo) dans une composition : serait-ce la pureté de cette ligne? le calme de ces gris ?
Nous discuterons en groupe du choix des œuvres et des correspondances entre la musique et la composition visuelle.
ADRESSE / INSCRIPTIONS / TARIFS
• PRIX : 40€ – Moins de 18 ans : 30€
• Entrée gratuite au MAM – 15€ Fondation Cartier (non compris dans le prix)
• Pour participer, veuillez vous inscrire : eleonore.pironneau@mail.com
• Les places étant limitées à 6 personnes, merci de confirmer votre inscription au plus tôt.
PAS DISPO À CES DATES ?
Nous organisons visites sur mesure à vos dates pour des groupes constitués de 3 à 6 personnes. Contactez-nous !
> Réunissez un groupe de 6 personnes et votre place est offerte.
Visites en anglais sur demande
3. COACHING PAR L’EXPLORATION VISUELLE / VISION BOARD
Atelier sur mesure. Individuel, couple ou petit groupe.
Atelier “Vision Board” pour vous aider à explorer visuellement un projet ou une idée, et à la matérialiser sous forme d’un collage.
Il s’agit de trouver une écoute intuitive de soi-même, affiner ses désirs et sa vision du projet, lui donner une forme, et ajouter au processus un aspect esthétique pour produire un beau collage que vous aurez plaisir à regarder pour son sens comme pour sa forme.
Première session : coaching (questionnaire, dialogue, brainstorming).
Deuxième session : création d’un collage représentant le projet – les désirs, idées et valeurs.
Organiser son Collage c’est organiser sa Vision. Laisser résonner les bonnes questions et laisser l’intuition trouver et organiser les images apporte non pas des réponses fermées, mais des directions, des ouvertures. Cela invite les vrais désirs. C’est quelque chose de mystérieux et d’intime.
Et puis, on revient chez soi et le projet a pris une première forme symbolique, un début d’incarnation, il ne reste plus qu’à le mettre en bonne place dans son cœur, et sur son mur… et accueillir le mouvement qui le fera exister.
ADRESSE / INSCRIPTIONS / TARIFS
• Dates à définir avec les participants
• Les ateliers ont lieu rue Henri Poincaré, 75020 Paris (adresse et codes fournis à l’inscription)
• PRIX :
Individuel : 150€ pour les 2 séances de 3h chacune – Matériel compris
En couple : 220€ pour les deux personnes pour les 2 séances de 3h chacune – Matériel compris
Petit groupe (4 maximum) : 300€ pour le groupe pour les 2 séances de 3h chacune – Matériel compris
ET AUSSI…
Liste des conférences en présentiel sur demande (“Savoir Regarder”, “À quoi sert l’art ?” “Musique et Art plastique”, “L’art engagé”, “La Narration Visuelle”, etc.)
Nous travaillons avec les groupes privés et en one to one
Ainsi que : cours pour l’enseignement supérieur – ateliers team bluilding pour les entreprises
Flyers, brochures d’information, CV sur demande
Contactez-nous : eleonore.pironneau@gmail.com
ATELIERS CRÉATIFS / DÉVELOPPEMENT PERSONNEL
La technique du collage est une pratique accessible qui ne nécessite pas l’apprentissage du dessin ou de la peinture. Elle permet la réalisation de travaux porteurs de sens et esthétiquement satisfaisants par des participants de tous niveaux.
Dans nos ateliers, la création du collage est précédée du choix d’un thème et d’une courte réflexion guidée sur son traitement plastique. Les participants travaillent la composition visuelle tout en s’amusant et en apprenant à mieux se connaître : en choisissant des fragments d’images et en les assemblant, chacun recompose des morceaux de son imagination ou de sa mémoire. Par ce travail, on exprime et unifie symboliquement des parts de soi. La traversée de phases d’incertitude avant que le collage ne trouve son sens cultive la flexibilité et la confiance dans le processus de création.
Pour toutes ces raisons, cette pratique est enrichissante sur le plan personnel et potentiellement thérapeutique. Le collage est aussi un outil extraordinaire pour explorer un concept ou un projet.
NOS PROPOSITIONS
• Ateliers conçus comme un moment récréatif en groupe autour d’une activité ludique.
• Ateliers axés sur le bien-être et le développement personnel. I Série d’ateliers pour le développement d’une pratique artistique offrant un programme complet.
POUR QUI ?
Ateliers collage pour les particuliers, les entreprises, l’école et l’enseignement supérieur, ou dans le contexte du “care” (milieu hospitalier, aide au bien-être).
COMMENT ?
Le matériel est fourni : magazines de qualité, papiers peints à la main, illustrations vintage, passe-partout, planches de coupe, enveloppes de protection, etc. Ateliers organisés dans vos locaux, ou dans un lieu choisi pour chaque situation.
« L’art peut nous apprendre l’esthétique, l’ambiguïté, la diversité, le chaos, le changement, le courage et la complexité. »
Linda Naiman, fondatrice de l’organisation Creativity at Work
Ways of Seeing® propose aux entreprises des ateliers créatifs et des conférences sur l’art et l’image.
NOS PROPOSITIONS
Ateliers créatifs sur mesure, à des fins de team building, ou pour offrir aux salariés un moment de détente, de créativité ou de réflexion. Basés sur la pratique du collage, nos ateliers permettent la fabrique du sens et stimulent l’intuition et la rigueur. L’atmosphère bienveillante et ludique facilite l’expression de la créativité, le lien avec les autres, la confiance en soi, et une meilleure capacité à travailler ensemble. Les participants sont invités à trouver en eux une inventivité qui ne s’appuie pas sur les réponses préconçues du mental. Ils doivent s’adapter à un environnement créatif, embrasser une situation complexe sur le plan symbolique et traverser une possible phase de chaos avant qu’une solution visuelle ne prenne forme. Cela encourage des fonctionnements agiles et innovants.
Atelier Vision Board : Nous vous aidons à organiser la création d’un Vision Board pour vous aider à visualiser et matérialiser un projet, une direction, un nouveau concept – création collective avec les équipes ou bien création en plus petit groupe avec les porteurs de projet.
Les conférences sur l’art et l’image apportent aux participants une ouverture culturelle et une occasion de débats et de discussions. Ces rencontres favorisent un climat de confiance et donc un meilleur travail en équipe.
Voici un éventail de cours réalisés à Paris et à Londres. Ces exemples d’enseignement peuvent être adaptés à vos besoins.
• Esthétique de la communication – CELSA-Paris Sorbonne, Marketing, formation continue. Le cours proposait des ponts entre l’art, l’écriture, la sémiologie et la communication pour stimuler l’imagination et encourager les étudiants à penser hors du cadre.
• Art and Humanities – King’s College London, Midwifery Bachelor. Accompagnement du projet final des étudiantes sages-femmes, le sujet de mémoire devant être représenté par un travail artistique.
• Creativity in Business – INSEEC London, Business Bachelor. Travail sur l’identité visuelle d’un projet d’entreprise. Le cours comprenait l’apprentissage de techniques de créativité, l’analyse de visuels et d’œuvres d’art, ainsi qu’un travail au musée.
• Analyse sémiotique des visuels de communication – Media School London, Communication Bachelor. Notions de sémiologie et entraînement à l’analyse de visuels.
• Initiation à la critique d’art (Art Review) – Media School London, Journalism Bachelor & Master. Après une introduction à l’histoire de l’art, les étudiants pratiquaient l’analyse d’œuvres (au musée), la critique d’exposition et l’interview de professionnels de l’art.
• Ateliers Collage, INSEEC London et Media School London. Tous niveaux. Utilisation du collage comme outil pédagogique pour explorer visuellement des concepts en rapport avec les études, par exemple le Leadership ou la Communication du Luxe.
• Visite au musée ou dans des galeries d’art. Pour approfondir la compréhension de leur cours, les étudiants devaient accomplir une tâche spécifique créant un lien entre l’art et leur sujet.
NOS PROPOSITIONS
Nous sommes à votre disposition pour réfléchir avec vous à des cours pour l’école, l’enseignement supérieur ou d’autres organisations. Enseignement en Français ou en Anglais.
« J’ai toujours voulu m’atteler au collage sans jamais oser le faire seule. Me retrouver devant une feuille blanche a représenté un vrai défi pour moi. On ne sait pas par où commencer et que découper.
Le cheminement vers une « oeuvre » me semble passionnant car l’idée du début ne correspond pas du tout au résultat final.
Éléonore a su non seulement partager son amour de l’art et son histoire, mais aussi nous transmettre certaines idées et méthodes liées au collage.»
C. Neheme
Atelier d’une journée De la Musique à l’œuvre – Conférence et collage
« Ce cours propose une approche de l’art inhabituelle: déchiffrer une œuvre via un certain nombre de clés et d’analyses diverses. J’ai bien aimé la façon dont l’enseignante approche l’analyse muti-dimensionnelle des oeuvres, cela donne une bonne grille de lecture, y compris pour écrire comme critique d’art. »
J.-F. Roche, Fonctionnaire à la Commission Européenne
Cours Lire les œuvres d’art
« C’est à chaque fois un immense plaisir de participer à ton atelier de collage.
La conférence, animée par de nombreux slides, est passionnante. J’ai découvert les motivations et les travaux d’artistes dont certains m’étaient peu connus.
Quant au déroulement de l’atelier, le matériel mis à disposition est généreux, les conseils et les encouragements stimulants, et les résultats époustouflants par leur diversité, leur créativité, à chacun son style… malgré un thème commun. Tout cela dans une ambiance conviviale et chaleureuse. »
A. Bandle, écrivain
Atelier d’une journée L’art engagé, conférence et collage
« Je viens de suivre une année de licence en histoire de l’art à distance et je pense en avoir plus appris sur la compréhension des œuvres avec ce cours ! Les compétences et la pédagogie d’Éléonore ont rendu ce cours très riche. »
V. Petit-Dionnet, Manager en communication culturelle
Cours Lire les œuvres d’art
« Ce fut un grand plaisir de créer et de fabriquer pendant 3 jours des tableaux avec des thèmes différents.
Merci pour ta disponibilité et ton organisation ; avoir tous les outils et documents à disposition, comprendre les indications claires et précises, quelles relâche et détente !!
Merci à toi car tu arrives à transmettre un climat de sympathie et de confiance : beaucoup se sont découverts une âme d’artiste 😉🥰
Je reviendrai avec grand plaisir. »
A. Bataille
Séjour créatif comprenant 3 ateliers Pays Basque
« Thanks again for this great opportunity to be learning to let go and be creative!! I absolutely loved it and was really proud of my work, against all expectations ! »
M.A. Beau, Psychologue
Atelier Collage
« Je recommande les ateliers Ways of Seeing® à tout le monde! Que vous souhaitiez explorer une question avec des moyens créatifs, ou juste créer une œuvre d’art belle et signifiante. Éléonore est à la fois une artiste incroyablement talentueuse, et une fantastique coach / enseignante / mentor. »
C. Hodgkiss, Training manager à l’association “Mind”
Journée Coaching créatif en individuel
« Eleonore Pironneau a dirigé un formidable atelier collage Ways of Seeing® pour un groupe de trois équipes, organisé autour du thème de la Confiance. L’idée était de faire quelque chose d’amusant mais aussi porteur de sens, en dehors des heures de travail. Ça valait vraiment le coup, du début à la fin ! »
C. Riha, Event manager à Visa Inc.
Atelier Team buidling
